El rock es mucho más que un simple género musical. A través de su energía, rebeldía y pasión, ha dejado una huella imborrable en la cultura popular. Logrando incluso trascender los escenarios, para llegar a la pantalla grande.
Desde clásicos que retratan la historia de bandas legendarias hasta dramas que exploran la vida de músicos en busca de la fama, estas películas te sumergirán en el mundo del rock de una manera única. Si eres un amante del género, sin dudas esta lista es para ti.
30. Last days
La película está inspirada en los últimos días de la vida de Kurt Cobain, el famoso líder de Nirvana. El personaje principal, Blake (Michael Pitt) es un músico solitario y deprimido que se encuentra en un estado de confusión y tristeza mientras se esconde de sus amigos, familiares y admiradores en una mansión aislada en el bosque. El estilo de la película es muy introspectivo, con largas tomas que capturan la soledad y la desconexión emocional de Blake (alter ego de Kurt) mientras lucha con sus demonios internos. La música y la cinematografía trabajan juntas para crear una experiencia inmersiva y desgarradora que deja al espectador con un profundo sentimiento de empatía y tristeza por el personaje principal. En cuanto a curiosidades, se dice que la mayoría de la película fue improvisada y que el actor Michael Pitt no recibió un guion, sino más bien un resumen general de la trama y algunas ideas sobre las escenas. “Last Days” fue dirigida por Gus Van Sant, lo cual le da un extra para los amantes del buen cine.
Año de estreno: 2005.
Protagonistas: Michael Pitt, Lukas Haas, Asia Argento, y Thadeus A. Thomas.
Duración: 97 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 5,7/10 (IMDb); 58% (Rotten Tomatoes); 5/10 (Filmaffinity).
29. Great ball of fire
Película biográfica que sigue la vida del legendario músico de rock ‘n’ roll Jerry Lee Lewis (Dennis Quaid). Cuenta la trayectoria del músico desde sus inicios en el sur de los Estados Unidos hasta su éxito mundial con su interpretación única y salvaje del piano. En el transcurso de la película, se muestra la turbulenta relación de Lewis con su prima adolescente Myra, lo que termino siendo un escándalo para la prensa y dañó su carrera musical. La película está llena de grandes éxitos de Lewis, como “Great Balls of Fire”, “Whole Lotta Shakin ‘Going On” y “Breathless”. La película ofrece una mirada fascinante a la vida de uno de los pioneros del rock ‘n’ roll. Curiosamente, la mayoría de las canciones interpretadas por Quaid en la película son en realidad interpretadas por el propio Jerry Lee Lewis.
Año de estreno: 1989.
Protagonistas: Dennis Quaid, Winona Ryder, John Doe, Stephen Tobolowsky y Lisa Blount.
Duración: 103 minutos.
Plataforma donde se puede ver: HBO Max.
Puntuación: 6,3/10 (IMDb); 62% (Rotten Tomatoes); 5,7/10 (Filmaffinity).
28. Rock Star
Relata la historia de Chris Cole (Mark Wahlberg). Un fanático de la banda de heavy metal “Steel Dragon” que se convierte en el cantante principal después de que el vocalista original es despedido. A medida que la banda se vuelve cada vez más exitosa, Chris empieza a perder el sentido de sí mismo y su identidad. Comenzando el difícil camino de encontrar un equilibrio entre su vida personal y su carrera como estrella de rock. La película tiene una trama conmovedora que muestra la tensión que existe entre la vida en el escenario y la vida personal de un músico. Además de la gran actuación de Wahlberg, “Rock Star” presenta una banda sonora impresionante, llena de canciones originales y versiones de clásicos del heavy metal. La película también cuenta con un gran trabajo de producción, con sets detallados y auténticos de los 80 y 90, así como con trajes y peinados extravagantes que evocan la estética de la época. En resumen, “Rock Star” es una película que no solo tiene excelentes características técnicas, sino también una historia emocionalmente atractiva que cautiva al espectador.
Año de estreno: 2001.
Protagonistas: Mark Wahlberg y Jennifer Aniston.
Duración: 106 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 6,3/10 (IMDb); 53% (Rotten Tomatoes); 5,4/10 (Filmaffinity).
27. Airhead
Estamos frente a una comedia de acción que sigue los pasos tres amigos que trabajan en una estación de radio de rock en Nueva York. Después de que accidentalmente toman el control de un avión de pasajeros, el trío debe luchar para aterrizar de manera segura antes de que se agote el combustible. Con la ayuda de una azafata ingeniosa y un controlador de tráfico aéreo. El equipo debe superar una serie de obstáculos para salvar sus vidas y las de los pasajeros a bordo. La película fue una de las primeras en presentar la marca de comedia tonta que se ha convertido en la firma de Adam Sandler en su carrera. Además, es famosa por su banda de sonido, enfocada en el rock pesado. La que incluye canciones de AC/DC y Motorhead. “Airhead” recibió críticas mixtas en su lanzamiento original, pero ha ganado un estatus de culto entre los fans de la comedia de los años 90.
Año de estreno: 1994.
Protagonistas: Brendan Fraser, Steve Buscemi y Adam Sandler.
Duración: 92 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 6,1/10 (IMDb); 29% (Rotten Tomatoes); 5,1/10 (Filmaffinity).
26. Purple rain
Es un clásico de la música y el cine, protagonizado por el legendario Prince en su papel de “The Kid”. Un músico en ascenso en la escena de Minneapolis. La película sigue su lucha por el éxito y el amor. Mientras lidia con sus propios demonios y las complejas relaciones. A través de la música y la actuación de Prince, la película captura la esencia del talento y la pasión en el mundo del rock. Fue un gran éxito comercial, convirtiéndose en un fenómeno cultural en la década del 80. La banda sonora de “Purple Rain” es una obra maestra del pop, que incluye éxitos como “When Doves Cry” y la canción principal, “Purple Rain”. La película marcó un gran avance en la carrera de Prince, consolidando su estatus como una fuerza innovadora en la música y el cine.
Año de estreno: 1984.
Protagonistas: Prince, Apollonia Kotero, Morris Day, Clarence Williams III y Olga Karlatos.
Duración: 111 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 6,5/10 (IMDb); 70% (Rotten Tomatoes); 5,1/10 (Filmaffinity).
25. Rock of ages
Es una comedia musical que narra la historia de Sherrie (Julianne Hough) y Drew (Diego Boneta). Dos jóvenes que llegan a la prometedora tierra de Hollywood en los años 80´ para cumplir el sueño de triunfar en la música. En su camino se encuentran con personajes icónicos de la época, como Stacee Jaxx (Tom Cruise), una estrella de rock en decadencia. Y Dennis (Alec Baldwin), el dueño de un legendario club nocturno. La película está llena de referencias a la cultura pop de los años 80, desde la música de bandas como “Bon Jovi” y “Journey”, hasta los peinados y la moda de la época. Cuenta con un elenco de lujo, que incluye a Catherine Zeta-Jones, Paul Giamatti y Mary J. Blige. “Rock of Ages” es una divertida y nostálgica oda a la música y la cultura de una de las décadas más importantes de la historia.
Año de estreno: 2012.
Protagonistas: Julianne Hough, Diego Boneta, Tom Cruise, Russell Brand, Paul Giamatti, Malin Akerman, Mary J. Blige, Catherine Zeta-Jones y Alec Baldwin.
Duración: 123 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 5,9/10 (IMDb); 43% (Rotten Tomatoes); 4,6/10 (Filmaffinity).
24. The Runaways
Es una película biográfica de rock, que sigue la historia de Joan Jett (Kristen Stewar) y Cherie Currie (Dakota Fanning). Dos adolescentes que forman la banda de rock femenina “The Runaways” en la década de 1970. A medida que la banda comienza a ganar popularidad, las tensiones y rivalidades entre los miembros comienzan a afectar su éxito y su amistad. La película destaca por la interpretación excepcional de Kristen Stewart y Dakota Fanning, quienes se sumergen en sus papeles de Joan Jett y Cherie Currie, respectivamente. Además, la banda sonora es impresionante, llena de clásicos del rock de los 70 y canciones originales de “The Runaways”. La película también cuenta con una excelente dirección de arte, recreando con precisión la época. “The Runaways” es una película muy bien realizada que muestra la verdadera historia detrás de una de las bandas de rock femeninas más influyentes de todos los tiempos.
Año de estreno: 2010.
Protagonistas: Kristen Stewar y Dakota Fanning.
Duración: 109 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 6,5/10 (IMDb); 69% (Rotten Tomatoes); 5,8/10 (Filmaffinity).
23. Lords of chaos
Es un drama de terror que sigue la historia real de la banda de black metal noruega, “Mayhem”. La película se centra en su líder, Euronymous (Rory Culkin), y su relación con el joven músico, Varg Vikernes (Emory Cohen), quien se une a la banda y comienza a participar en actos violentos y extremistas en la escena del black metal. A medida que la rivalidad entre Euronymous y Vikernes se intensifica, la película explora temas como la identidad, la subcultura y la violencia. Es una película visceral y perturbadora que explora temas oscuros y controvertidos. “Lords of Chaos” ha generado controversia debido a su representación de la escena del black metal y la violencia en la vida real que inspiró la historia. A pesar de esto, fue elogiada por su estilo visual y la representación de sus personajes. Curiosamente, la película se basa en un libro del mismo nombre escrito por Michael Moynihan y Didrik Søderlind que detalla la historia de la banda “Mayhem” y la escena del black metal noruego en la década de 1990.
Año de estreno: 2018.
Protagonistas: Rory Culkin, Emory Cohen, Jack Kilmer y Sky Ferreira.
Duración: 118 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Netflix.
Puntuación: 6,6/10 (IMDb); 73% (Rotten Tomatoes); 6,2/10 (Filmaffinity).
22. Yesterday
Es una comedia romántica musical que cuenta la historia de Jack Malik (Himesh Patel), un músico sin éxito que, después de un misterioso apagón mundial, se despierta en un mundo donde “The Beatles” nunca existieron. Al darse cuenta de que es el único que recuerda sus canciones, Jack comienza a tocar y cantar las canciones de “The Beatles” como si fueran suyas. Lo que lo convierte en una estrella de la noche a la mañana. Sin embargo, su éxito amenaza con separarlo de su mejor amiga y manager, Ellie (Lily James). Lo que hace que cuestione su propia integridad como artista. Además de su encantadora historia y sus conmovedoras interpretaciones, “Yesterday” cuenta con una excelente banda sonora, repleta de clásicos de “The Beatles” interpretados por Himesh Patel, quien impresiona con su talento como cantante y actor. También cuenta con una aparición especial del cantante Ed Sheeran interpretándose a sí mismo, lo que le da un toque adicional de autenticidad a la trama. La película es un homenaje al legado musical de “The Beatles “y una exploración de la fama, el éxito y el amor en la era moderna.
Año de estreno: 2019.
Protagonistas: Himesh Patel, Lily James, Kate McKinnon y Ed Sheeran.
Duración: 116 minutos.
Plataforma donde se puede ver: HBO Max.
Puntuación: 6,8/10 (IMDb); 64% (Rotten Tomatoes); 5,9/10 (Filmaffinity).
21. Tenacius D: The pick of destiny
Esta película es muy particular, ya que se trata de una comedia musical rockera. Que cuenta la historia de JB (Jack Black), un joven amante del rock que sueña con ser una leyenda del género. En su búsqueda por alcanzar la fama, se une a su compañero de habitación KG (Kyle Gass) y juntos forman una banda llamada “Tenacious D”. Este es solo el comienzo, ya que la película cuenta el viaje que ambos protagonistas realizan para encontrar “La Púa del Destino”. Un objeto mágico que, según la leyenda, les dará poderes sobrenaturales, llevándolos al estrellato. Tal cual lo hicieron figuras como Eddie Van Halen (Van Halen), Angus Young (AC DC) y Jimi Hendrix, entre otros. Además de ser una película divertida y llena de rock, “Tenacious D: The pick of destiny” cuenta con una banda sonora original compuesta por la propia banda “Tenacious D”. En ella se destaca la participación de estrellas del rock como Ronnie James Dio, Meat Loaf, Ben Stiller y Dave Grohl (en el papel del diablo). A pesar de no haber tenido mucho éxito en taquilla, se ha convertido en una película de culto para los fans del rock y del humor irreverente.
Año de estreno: 2006.
Protagonistas: Jack Black y Kyle Gass.
Duración: 93 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 6,8/10 (IMDb); 52% (Rotten Tomatoes); 6,2/10 (Filmaffinity).
20. That ting you do!
Cuenta la historia de una banda de rock llamada “The Wonders” y su éxito repentino después de lanzar un sencillo titulado “That Thing You Do!”. La trama sigue la vida de los miembros de la banda de un pequeño pueblo. Que tienen que aprender a lidiar con la fama, y las demandas del negocio de la música, mientras su amistad se ve afectada por su éxito. La película se destaca por su vibrante banda sonora, que incluye la canción principal “That Thing You Do!”, escrita por el propio Tom Hanks. Quien, además de actuar, también se encargó de la dirección. La película cuenta con un reparto talentoso y encantador, que incluye a Tom Everett Scott, Liv Tyler y Steve Zahn, quienes dan vida a sus personajes con gran carisma y humor. Como resultado, “That Thing You Do!”, una película emocionante y alegre. Un tributo a la música y a la amistad, que sigue siendo una alegría cinematográfica para los amantes del cine.
Año de estreno: 1996.
Protagonistas: Tom Everett Scott, Liv Tyler y Steve Zahn.
Duración: 108 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Paramount Plus.
Puntuación: 7/10 (IMDb); 94% (Rotten Tomatoes); 5,7/10 (Filmaffinity).
19. Wayne’s world
Una comedia ideal para aquellos que disfrutan del buen humor. La película sigue las aventuras de dos amigos, Wayne (Mike Myers) y Garth (Dana Carvey), mientras producen y transmiten su propio programa de televisión en su sótano. Todo cambia cuando el productor de televisión Benjamin Oliver (Rob Lowe) les ofrece un contrato para llevar su programa a la televisión nacional. Es entonces cuando Wayne y Garth deben lidiar con la fama, el éxito y la corrupción mientras intentan mantenerse fieles a sí mismos. La película se convirtió en un éxito de taquilla y ha ganado un lugar en la cultura popular como una de las comedias más icónicas de los años 90. La película está llena de humor irreverente, referencias de la cultura pop y momentos de comedia física que mantienen al espectador riendo de principio a fin.
Año de estreno: 1992.
Protagonistas: Mike Myers, Dana Carvey, Rob Lowe y Tia Carrere.
Duración: 95 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 7/10 (IMDb); 79% (Rotten Tomatoes); 5,3/10 (Filmaffinity).
18. Sid and Nancy
La película biográfica narra la tumultuosa y autodestructiva relación entre el bajista de los “Sex Pistols”, Sid Vicious (Gary Oldman), y su novia, Nancy Spungen (Chloe Webb). La historia se desarrolla en el contexto de la explosión del punk rock en la década de 1970 en Londres, donde Sid y Nancy se conocen en un club de la escena musical underground. A partir de ahí, su relación tóxica los lleva a través de altibajos emocionales, abuso de drogas y sexo salvaje, mientras Sid lucha por mantenerse a flote tanto en su banda, como en su vida. La película es un drama impactante y conmovedor que explora la vida y la muerte de Sid Vicious. La actuación de Gary Oldman como Sid y Chloe Webb como Nancy es impresionante y se considera una de las mejores interpretaciones de sus carreras. La película presenta una banda sonora punk rock icónica con canciones de los “Sex Pistols”, “The Clash” y otros artistas influyentes de la época. “Sid y Nancy” es una película emocionante y cruda que no solo captura la cultura punk de los años 70, sino también la complejidad de las relaciones humanas y la lucha por la supervivencia en un mundo lleno de caos y peligros.
Año de estreno: 1986.
Protagonistas: Gary Oldman y Chloe Webb.
Duración: 112 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Paramount Plus.
Puntuación: 7/10 (IMDb); 88% (Rotten Tomatoes); 6,1/10 (Filmaffinity).
17. El último Elvis
Es una película dramática argentina que cuenta la historia de Carlos “Elvis” Gutiérrez (John McInerny). Un imitador profesional del legendario cantante estadounidense. Gutiérrez vive obsesionado con su personaje y su sueño de convertirse en un verdadero ídolo. Pero su vida da un giro inesperado cuando se entera de que su ex esposa ha muerto en un accidente y que tiene que cuidar de una hija adolescente que nunca ha conocido. En medio de la dolorosa realidad que lo rodea, lucha por mantener su carrera y su sueño. La película recibió críticas elogiosas por su actuación principal, a cargo del actor argentino John McInerny. La historia está inspirada en la vida de Carlos “Elvis” Martínez, un famoso imitador Argentino de “Elvis Presley” que murió en 1998. En un principio se pensó en Ricardo Darín para protagonizarla. Pero cuando John McInerny, quien iba a ser couch del actor, encargándose de enseñarle los movimientos del Rey, hizo pruebas de cámara. El director se decidió por él para que ocupe el lugar del protagonista. “El Último Elvis” se ha convertido en una película de culto entre los fanáticos de la música y el cine latinoamericano.
Año de estreno: 2012.
Protagonistas: John McInerny y Griselda Siciliani.
Duración: 90 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Netflix.
Puntuación: 7/10 (IMDb); 69% (Rotten Tomatoes); 6,6/10 (Filmaffinity).
16. Metallica: Through the never
La película documental sigue a un joven miembro del equipo de la banda en su misión para recuperar un objeto misterioso durante un concierto en vivo, a medida que la trama se desenvuelve, y la banda interpreta algunas de sus canciones más icónicas. Incluyendo “Master of Puppets”, “Enter Sandman” y “One”, el caos se desata en la ciudad. La película presenta actuaciones en vivo que “Metallica” realizo por diferentes partes del mundo. Fue bien recibida por los fans y los críticos de cine, llegando a ser nominada para varios premios, incluyendo un premio en la categoría de Mejor Edición de Película de Concierto en los Premios Cinema Eye Honors. “Metallica: Through the never” fue filmada en 3D y utilizó tecnología innovadora de cámara y sonido para crear una experiencia de concierto inmersiva en la pantalla grande. La película también incluye entrevistas con los miembros de la banda y detrás de cámaras, lo que permite a los fans obtener una mirada exclusiva.
Año de estreno: 2013.
Protagonistas: Dane DeHaan, James Hetfield, Lars Ulrich, Kirk Hammett y Robert Trujillo.
Duración: 93 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Netflix.
Puntuación: 7,1/10 (IMDb); 80% (Rotten Tomatoes); 6,7/10 (Filmaffinity).
15. Crossroads
Crossroads es una película de drama que cuenta la historia de Eugene (Ralph Macchio), un joven guitarrista que se une a un viejo músico de blues llamado Willie Brown (Joe Seneca) en un viaje hacia el sur de Estados Unidos. Su objetivo es encontrar la legendaria guitarra de blues perdida de Robert Johnson y hacer un pacto con el diablo. Sin embargo, el camino no será sencillo. Cuando deba enfrentarse en un duelo de riff, y punteos al guitarrista del diablo (Steve Vai). Y luchar contra la corrupción en la industria de la música. “Crossroads” se destaca por su gran atención al detalle en la recreación de la época de los años 30 y 40 y su amor por la música y la cultura blues. La película es conocida por su escena de la “Batalla de guitarras” entre Ralph Macchio y Steve Vai, que se ha convertido en una de las más icónicas de la historia del cine.
Año de estreno: 1986.
Protagonistas: Ralph Macchio, Joe Seneca, Jami Gertz y Joe Morton.
Duración: 96 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Netfilx (remasterizada).
Puntuación: 7,1/10 (IMDb); 75% (Rotten Tomatoes); 6,2/10 (Filmaffinity).
14. School of rock
Si eres un amante del rock y la comedia, no puedes dejar de ver “School of rock”, que cuenta la historia de Dewey Finn (Jack Black). Un músico frustrado que, para conseguir trabajo, no tiene mejor idea que hacerse pasar por profesor en una escuela privada. Allí, descubre el talento musical de sus alumnos y decide formar una banda de rock junto a ellos para participar en un concurso y cumplir su sueño de tocar en un escenario. Esta divertida comedia musical no solo te hará reír, sino que también te hará vibrar con las emocionantes canciones y la actuación de los talentosos niños y niñas del reparto. La película cuenta con una banda sonora espectacular, que incluye clásicos del rock como “Smoke on the Water” de Deep Purple, e “Iron Man” de Black Sabbath, así como canciones originales creadas para la película. Además, “School of rock” fue un gran éxito en taquilla y recibió críticas positivas por su humor inteligente y la actuación de Jack Black, quien demostró ser el actor perfecto para el papel de Dewey Finn.
Año de estreno: 2003.
Protagonistas: Jack Black, Joan Cusack y Mike White.
Duración: 109 minutos.
Plataforma donde se puede ver: HBO Max.
Puntuación: 7,2/10 (IMDb); 92% (Rotten Tomatoes); 5,7/10 (Filmaffinity).
13. 8 mile
Es una película principalmente dramática. Ambientada en la ciudad de Detroit en 1995, la película sigue la historia de Jimmy “B-Rabbit” Smith Jr. (Eminem), un joven blanco y pobre que sueña con convertirse en un rapero exitoso. Con la ayuda de su talento y su determinación, B-Rabbit lucha por superar los obstáculos que le impiden alcanzar sus sueños. Mientras se enfrenta a sus propios demonios internos compitiendo en batallas de rap en los clubes locales. “8 mile” no solo es conocido por la destacada actuación de Eminem, sino también por su icónica banda sonora de hip-hop que incluye temas como “Lose Yourself”, por el que Eminem ganó un Premio de la Academia a la Mejor Canción Original. Además, la película fue aclamada por la crítica, debido a su realismo y su capacidad para capturar la cultura del hip-hop en la década de 1990. “8 mile” no solo es una película sobre el rap y la música. Si no que también aborda temas importantes como la pobreza, la discriminación racial y el abuso emocional.
Año de estreno: 2002.
Protagonistas: Eminem, Kim Basinger y Brittany Murphy.
Duración: 106 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Netflix.
Puntuación: 7,2/10 (IMDb); 75% (Rotten Tomatoes); 5,8/10 (Filmaffinity).
12. The doors
Es una película que cuenta la historia de la icónica banda de rock psicodélico de los años 60, liderada por el carismático y controvertido Jim Morrison (Val Kilmer). La película sigue la vida y la carrera del cantante, desde sus primeros días en la Universidad de California, hasta su ascenso meteórico como uno de los músicos más destacados de su generación. Se centra en la relación tumultuosa entre Morrison y su novia Pamela Courson (Meg Ryan). Así como en la tensión y la rivalidad dentro de la banda, que eventualmente llevará a su disolución. La película cuenta con una actuación impresionante del actor Val Kilmer en el papel de Jim Morrison, que le valió una nominación al Globo de Oro. La banda sonora incluye muchas de las canciones más populares de “The Doors”, y fue producida por los miembros supervivientes de la banda, Ray Manzarek, Robby Krieger y John Densmore. Cuenta con la dirección Oliver Stone. Quien agregó algunos cameos de celebridades en la película. Como el cantante de la banda de punk rock, John Doe, y el legendario músico de jazz Charlie Parker.
Año de estreno: 1991.
Protagonistas: Val Kilmer, Meg Ryan y Kyle MacLachlan.
Duración: 128 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 7,2/10 (IMDb); 57% (Rotten Tomatoes); 6,8/10 (Filmaffinity).
11. Rocketman
La película explora la vida del músico y compositor británico Elton John (Taron Egerton), desde su adolescencia en la década de 1950 hasta su éxito en la década de 1970 y 1980. La película sigue su viaje desde su problemática niñez en Pinner (Reino Unido), hasta su transformación en un artista icónico y extravagante que cautivó al mundo con sus canciones. A través de una narrativa no lineal, la película utiliza la música de “Elton John” como hilo conductor para contar su historia. Incluyendo su relación con su colaborador y letrista Bernie Taupin (Jamie Bell), sus luchas con la adicción y su identidad sexual. “Rocketman” es una película biográfica que presenta una narrativa musical innovadora. Combinando fantasía y realidad. No solo fue un éxito de taquilla, sino que también fue elogiada por la crítica. Gano el premio al Mejor Actor en un Musical en los Globos de Oro y recibió una nominación al Mejor Diseño de Vestuario en los Premios de la Academia.
Año de estreno: 2019.
Protagonistas: Taron Egerton, Jamie Bell, Richard Madden y Bryce Dallas Howard.
Duración: 121 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Netflix.
Puntuación: 7,3/10 (IMDb); 89% (Rotten Tomatoes); 6,7/10 (Filmaffinity).
10. High fidelity
Es una comedia romántica que sigue la vida de Rob (John Cusack), un amante de la música obsesionado con los vinilos y su tienda de discos. Después de que su última relación amorosa falla, Rob decide contactar a sus antiguas parejas para averiguar qué salió mal en sus relaciones pasadas. A lo largo de la película, el personaje de Cusack reflexiona sobre sus elecciones amorosas y enfrenta a su miedo al compromiso. Mientras intenta recuperar a su ex novia Laura (Iben Hjejle). La película, basada en la novela homónima de Nick Hornby, es conocida por su banda sonora con canciones icónicas de los años 70 y 80. Como así también por su ingenioso diálogo y su auténtica representación de la subcultura musical. Como particularidad, se destaca por su innovador uso de la ruptura de la cuarta pared, con el personaje de Cusack hablando directamente a la audiencia en varias ocasiones a lo largo de la película.
Año de estreno: 2000.
Protagonistas: John Cusack, Iben Hjejle, Jack Black, Todd Louiso y Tim Robbins.
Duración: 113 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 7,4/10 (IMDb); 91% (Rotten Tomatoes); 7,1/10 (Filmaffinity).
9. Joe Strummer: The future is unwritten
Es un documental biográfico que narra la vida y carrera del músico británico Joe Strummer, conocido principalmente por ser el líder y vocalista de la banda de punk rock “The Clash”. La película abarca desde la juventud de Strummer hasta su trágica muerte en 2002, y se centra en la influencia que tuvo en la música y en la cultura popular en general. A través de entrevistas con amigos, familiares y colaboradores. Así como imágenes de archivo y animaciones, se presenta un retrato completo y emotivo de uno de los artistas más icónicos del siglo XX. Cabe destacar que el documental fue dirigido por Julien Temple, quien previamente había dirigido varios videos de “The Clash” y se convirtió en amigo cercano de Strummer. “Joe Strummer: The future Is unwritten” es un tributo conmovedor a un músico legendario que sigue inspirando a nuevas generaciones de artistas.
Año de estreno: 2007.
Protagonistas: Brigitte Bardot, Flea, Bono, Steve Buscemi, John Cusack, Johnny Depp, Matt Dillon, Mick Jagger, Mick Jones, Steve Jones, Anthony Kiedis, Martin Scorsese y Bobby Gillespie.
Duración: 123 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Pluto TV.
Puntuación: 7,5/10 (IMDb); 89% (Rotten Tomatoes); 7,3/10 (Filmaffinity).
8. Control
Es una película biográfica que nos sumerge en la vida de Ian Curtis (Sam Riley), el cantante principal de la banda de post-punk “Joy Division”. La película se centra en la vida de Curtis desde su adolescencia hasta su prematura muerte a los 23 años. Su lucha contra la depresión y la epilepsia, mientras trata de equilibrar su carrera musical con su vida personal, pilares en donde se apoya el resto de su historia. La película también cuenta con una excelente banda sonora de “Joy Division”, que ayuda a establecer el estado de ánimo oscuro y melancólico de la historia. La dirección de Anton Corbijn, que en su carrera ha fotografiado a muchas bandas de rock, ayuda a darle a la película una sensación auténtica y realista. La película también es conocida por su estilo visual distintivo en blanco y negro, que refleja la melancolía de uno de los músicos más influyentes de su época.
Año de estreno: 2007.
Protagonistas: Sam Riley y Samantha Morton.
Duración: 122 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Pluto TV.
Puntuación: 7,6/10 (IMDb); 88% (Rotten Tomatoes); 7,3/10 (Filmaffinity).
7. Walk the line
Es una película biográfica que sigue la vida del legendario músico Johnny Cash (Joaquin Phoenix). La trama se centra en la juventud de Cash, su complicada relación con su padre y su amorío con June Carter (Reese Witherspoon), una cantante de country. La película presenta la lucha de Cash contra su adicción a las drogas y el alcohol, así como sus logros y desafíos en la industria musical. Cuenta con un elenco talentoso y una banda sonora impresionante que incluye algunas de las canciones más icónicas de Cash, como “Ring of Fire” y “Folsom Prison Blues”. La actuación de Joaquin Phoenix y Reese Witherspoon fueron premiadas por la academia. Ya que ambos ganaron el premio Oscar por sus interpretaciones.
Año de estreno: 2005.
Protagonistas: Joaquin Phoenix y Reese Witherspoon.
Duración: 135 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Disney Plus.
Puntuación: 7,8/10 (IMDb); 82% (Rotten Tomatoes); 7/10 (Filmaffinity).
6. Blues brothers
La película protagonizada por John Belushi y Dan Aykroyd. Nos cuenta la historia los hermanos Jake (John Belushi) y Elwood Blues (Dan Aykroyd), quienes se reúnen después de salir de prisión y deciden reunir a su antigua banda para salvar el hogar de huérfanos donde crecieron. Ya que este se encuentra en graves problemas económicos y debe ser cerrado. A lo largo de la película, los “Blues Brothers” se involucran en una serie de aventuras. Mientras intentan recaudar el dinero necesario, evadiendo a la policía y a un grupo de nazis que quieren acabar con ellos. Además de ser una comedia clásica, “The Blues Brothers” es conocida por su impresionante lista de artistas musicales invitados, que incluyen a “James Brown”, “Cab Calloway”, “Ray Charles” y “Aretha Franklin”. La banda sonora se convirtió en uno de los álbumes más vendidos de 1980.
Año de estreno: 1980.
Protagonistas: John Belushi, Dan Aykroyd, Cab Calloway, Carrie Fisher, John Candy y Henry Gibson.
Duración: 133 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 7,9/10 (IMDb); 72% (Rotten Tomatoes); 7,1/10 (Filmaffinity).
5. This is Spinal Tap
Es una comedia de culto que sigue a la banda de ficción de heavy metal “Spinal Tap” en su gira por los Estados Unidos. La película es una sátira de los excesos del rock and roll y del estilo de vida de las bandas. Exagerando los clichés y estereotipos de la cultura del rock. El estilo documental de la película, que parece ser una grabación en vivo de la gira de la banda, es muy efectivo para sumergir al espectador en el mundo de “Spinal Tap” y en sus excentricidades. Gran parte de los diálogos fueron improvisados, dejando obsoleto el guion original. La película ha sido alabada por músicos y críticos por su exactitud en la representación de la cultura del rock y por la calidad de las canciones originales de la banda, que son pegadizas y auténticas. Es sin duda una película divertida e ingeniosa. Que ha dejado su huella en la cultura popular, convirtiéndose en un clásico del cine de comedia.
Año de estreno: 1984.
Protagonistas: Michael McKean, Christopher Guest y Harry Shearer.
Duración: 82 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 7,9/10 (IMDb); 95% (Rotten Tomatoes); 7,3/10 (Filmaffinity).
4. Bohemian Rhapsody
La película sigue el ascenso del cantante de Queen, Freddy Mercury (Rami Malek) al estrellato. Y su posterior lucha con la fama, su identidad y su salud, mientras la banda se convierte en una de las más grandes de todos los tiempos. Desde la formación de “Queen” en la década de 1970 hasta su actuación legendaria en el concierto Live Aid de 1985, la película muestra momentos clave en la vida de Mercury. Incluyendo su relación con su esposa Mary Austin (Lucy Boynton) y el descubrimiento de su sexualidad. Rami Malek recibio el premio de la Academia por su actuación. La película cuenta obviamente con algunas de las canciones más icónicas de “Queen”, como “We Will Rock You”, “Somebody to Love” y, por supuesto, la canción que da nombre a la película. Con una duración de dos horas y 14 minutos, esta película biográfica hará que los espectadores se sientan transportados a través del tiempo y la música de una de las bandas más influyentes de la historia.
Año de estreno: 2018.
Protagonistas: Rami Malek, Lucy Boynton, Gwilym Lee, Ben Hardy, Joseph Mazzello y Mike Myers.
Duración: 134 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Netflix.
Puntuación: 7,9/10 (IMDb); 60% (Rotten Tomatoes); 7,2/10 (Filmaffinity).
3. The wall
Es una película musical del año 1982, basada en el álbum homónimo de la banda británica. La trama se centra en la vida del personaje principal, Pink (Bob Geldof), un roquero atormentado por su infancia traumática, su fracaso en el amor y su caída en la locura y el aislamiento social. A medida que la historia avanza, el personaje se sumerge en un mundo surrealista de sueños y delirios, donde se reflejan los temas más oscuros y perturbadores de la sociedad moderna. La película es un hito en la historia del cine y de la música, conocida por su poderosa mezcla de imágenes surrealistas, música psicodélica y comentarios políticos y sociales. Además, es famosa por su uso innovador de la animación y los efectos especiales. “Pink Floyd – The Wall” es considerada una obra maestra del rock y un clásico de culto, cuyo legado cultural y artístico sigue vigente hasta el día de hoy.
Año de estreno: 1982.
Protagonistas: Bob Geldof, Christine Hargreaves, Eleanor David, Alex McAvoy, Bob Hoskins Y Michael Ensign.
Duración: 95 minutos.
Plataforma donde se puede ver: HBO Max.
Puntuación: 8/10 (IMDb); 72% (Rotten Tomatoes); 7,8/10 (Filmaffinity).
2. Wiplash
Es una película de drama y música que sigue la historia de un joven baterista llamado Andrew (Miles Teller). Que asiste a una prestigiosa escuela de música, anhelando convertirse en uno de los grandes de la música y hará todo lo posible para alcanzar su sueño. Incluso si eso significa enfrentarse al implacable y abusivo profesor de música Terence Fletcher (J.K. Simmons). La película es una montaña rusa emocional, llena de tensión y drama. Que presenta algunas de las mejores escenas de música y actuaciones cinematográficas de la década. Es una película emocionante y visualmente increíble, con una cinematografía y edición magistrales que reflejan la intensidad y el ritmo de la música. La actuación de J.K. Simmons lo llevo a ganar el premio de Mejor Actor de Reparto en los Oscar de 2015 por su papel como el profesor Fletcher. La película cuenta con una banda sonora poderosa. Que con una mezcla de música jazz y orquestal complementa perfectamente la narrativa.
Año de estreno: 2014.
Protagonistas: Miles Teller y J.K. Simmons.
Duración: 106 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Netflix.
Puntuación: 8,5/10 (IMDb); 94% (Rotten Tomatoes); 7,8/10 (Filmaffinity).
1. Runnin’ down a dream
Es un documental de cuatro horas sobre la legendaria banda de rock estadounidense, “Tom Petty and the Heartbreakers”. La película sigue su trayectoria desde los inicios en Gainesville, Florida, hasta su consagración como una de las bandas más destacadas de la música rock. Con pasajes musicales que se combinan con imágenes de la época, logra que el espectador se sumerja el exquisito mundo de la música de Petty. La película cuenta con entrevistas a algunos de los músicos más importantes de la industria. Como Johnny Depp, Eddie Vedder, Dave Grohl, entre otros. Además, se incluyen imágenes nunca antes vistas de los ensayos, conciertos y grabaciones de la banda. “Runnin’ down a dream” es un documental emocionante que ofrece una mirada única a la historia de una de las bandas más importantes del rock and roll.
Año de estreno: 2007.
Protagonistas: Tom Petty, Jeff Lynne, Stevie Nicks, Dave Grohl, George Harrison, Eddie Vedder y Rick Rubin.
Duración: 238 minutos.
Plataforma donde se puede ver: Amazon Prime Video.
Puntuación: 8,6/10 (IMDb); 100% (Rotten Tomatoes); 7,7/10 (Filmaffinity).
Conclusión
Desde las icónicas representaciones de bandas legendarias hasta las historias ficticias de músicos en busca de su destino, estas películas han dejado una marca imborrable en la cultura del rock. Llevandonos detrás del escenario, revelando los sueños y las luchas de aquellos que han forjado el camino en este mundo deslumbrante y a veces implacable.
Artículo realizado por Diego Salazar
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